Che cosa sono le scale modali e come ricordarsi la sequenza dei modi

Per prima cosa diamo una spiegazione di che cosa sia un "modo", ovvero, un modo in musica è un susseguirsi di intervalli proveniente da una determinata scala che varia al variare della nota iniziale.

Quando si parla di scale modali, si parla appunto di quelle scale che vengono create a partire da ogni singola nota della scala fondamentale della tonalità, cioè quella maggiore. Quindi i modi, le scale modali si trovano tutte nella scala maggiore, o quanto meno, partono da lì: sono 7 modi differenti di suonare la scala maggiore. Le scale che appartengono ad una tonalità si chiamano appunto modi e i nomi dei modi sono presi da nomi usati nell'antica Grecia.

• Ionian: Ionico
• Dorian: Dorico
• Phrygian: Frigio
• Lydian: Lidio
• Myxolydian:Misolidio
• Aeolian: Eolio
• Locrian: Locrio
  
  
  
• Il modo Ionico corrisponde alla scala maggiore in prima posizione, praticamente va da DO al DO dell'ottava successiva. Essa inizia dalla tonica ed è un modo maggiore

• Il modo Dorico corrisponde ad una scala minore naturale col 6° grado alzato, e va da RE al RE dell'ottava successiva. Inizia dalla sopratonica ed è un modo minore

• Il modo Frigio corrisponde ad una scala minore naturale col 2° grado abbassato, e va da MI al MI dell'ottava successiva. Inizia dalla modale ed è un modo minore

• Il modo Lidio corrisponde ad una scala maggiore col 4° grado alzato di mezzo tono, e va da FA al FA dell'ottava successiva. Inizia dalla sottodominante ed è un modo maggiore.

• Il modo Misolidio corrisponde ad una scala maggiore col 7° grado abbassato di mezzo tono, va dal SOL al SOL dell'ottava successiva e viene chiamato modo Dominante, inizia infatti dalla dominante ed è un modo maggiore.

• Il modo Eolio corrisponde alla scala minore (anzidetta scala minore naturale ) e va da LA al LA dell'ottava successiva. Inizia dalla sopradominante ed è un modo minore.

• Il modo Locrio corrisponde ad una scala minore col 2° e 5° grado abbassati e va da SI al SI dell'ottava successiva. Inizia dalla sensibile ed è un modo diminuito.

 

Esercizi di Pennata Alternata e l’utilizzo del plettro (Prima parte)

Esistono diversi approcci nell’utilizzo del plettro : la pennata alternata , lo sweep picking e l'economy picking. E 'bene per tutti i chitarristi imparare la pennata alternata prima , poiché è la tecnica di chitarra che si adatta meglio alla ritmica e si basa su un'alternanza costante tra downstrokes (pennate in giu’) e upstrokes (pennate verso l’alto). Sicuramente tutti i chitarristi professionisti pensano che la pennata alternata sia la più importante tecnica chitarristica . Alcune persone preferiscono sequenze in economy picking dove si richiede la memorizzazione di alcuni modelli di pennata . In pennata alternata non devi imparare a memoria i modelli , l'unica cosa che dovete sapere è plettro su e plettro giù. Quindi , una volta che hai imparato questa tecnica non dovrai pensare a cose complicate come le sequenze e sarai in grado di concentrarti su cose come la scelta delle note , importante nell’improvvisazione. La pennata alternata come gia’ accennato, aiuta poi anche a sviluppare le nostre capacità ritmiche e, a differenza di altre tecniche di chitarra , suona chiara e più definita .

Ora , proviamo ad esaminare alcune regole che sono molto importanti per padroneggiare la pennata alternata . Se volete suonare veloce , i movimenti da seguire devono essere piccoli e precisi , solo su e giù , senza alcun movimento in più, e si dovrebbe toccare la corda solo con l’estremita’ del plettro, il che dà il suono più aggressivo e articolato .

Il suono del plettro usato in profondita’ con la superficie del plettro dà suono caldo e morbido ed è più adatto per suonare lento ed espressivo . Usare i movimenti del polso genericamente porta i migliori risultati salvo alcune eccezioni dove a volte , la combinazione di movimenti del polso e del gomito funziona bene .

Nel primo articolo dedicato alla pennata alternata , vi mostrerò alcuni esercizi per i principianti, che vi aiuterà a imparare a sciogliere la mano con piccoli movimenti . Prima di iniziare , cercate di trovare la migliore posizione di esecuzione . Ogni chitarrista preferisce posizioni diverse ed è difficile dire quale sia il migliore . Se hai un problema nel trovare la migliore , dovresti seguire alcuni video di chitarristi che ti piacciono e cercare di copiare la loro posizione di impugnatura plettro e lo stile in cui suonano...

  Ora , passiamo agli esercizi .

esercizio 1

Il primo esercizio è molto semplice . Richiama molto la vecchia scuola heavy metal degli anni '80 . Vi suggerisco di praticare questo esercizio con metronomo iniziando a 60 bpm . Si dovrebbe cercare di raggiungere 150 bpm .dopo di che , sarete in grado di suonare di trarre immediato beneficio anche nel modo di approcciare gli esercizi seguenti. 

 

 

esercizio 2
L'Esercizio numero due è quasi lo stesso del primo esercizio. C'è solo una differenza - è suonato utilizzando le terzine di sedicesimi.

 

esercizio 3

Il Terzo esercizio comincia a essere impegnativo.E' una combinazione dei primi due esercizi miscelando sia divisioni di sedicesimi che sestine di sedicesimi....Very Prog Lick...

Nell'attesa di ultimare i prossimi esercizi Vi Auguro Buono Studio...Rock on ;)